陈朝生
2015-8-28
潮望艺术网
陈朝生
1969年出生,广州美术学院教育学院水彩画系主任,中国美术家协会会员,广东美术家协会水彩艺委会委员,广东省高校水彩学术委员会委员。
『作品欣赏』
色彩是思想的结果
文 | 殷双喜
陈朝生是一位来自广东的艺术家,想到广东,我们就想到南国那灼热的阳光和灿烂的色彩,这里四季如春,雨水充沛,万物蓬勃。陈朝生的水彩画,质朴坚实,色彩浑厚,有油画的感觉。他善于以冷暖进行色块的区分,将画面的细节表现与整体性的色调进行鲜明的对比,以达到醒目的视觉效果。在他的画面上,可以看出长期的写实造型训练所形成的精确形体,但并不匠气,而是在整体性的写实再现中具有很强的写意感,不细扣局部,有很好的大感觉。
也许陈朝生早年的学习过程中,有过扎实的水粉画的训练,他的作品中,可以看出由水粉画技法带来的肯定,笔触的覆盖清晰明确,不过多修改,具有塞尚式的平面结构感。特别是静物画,可以看出一代水彩大家王肇民先生的影响,画面形体坚实而结构稳定。以《沱川三联画》为代表的一批风景画,描绘的是南方老城的印象,色彩浓郁而温暖,具有欧洲绘画中所特有的沉着韵味。静物画虽然是常见的物体,但在构图上富有匠心,不落巢窠,以《三个罐子》为例,作品具有常人所不常见的高视平线,将所有物体笼罩在一种温暖的色调中。均衡而朴实的造型,使我们想到法国画家夏尔丹的质朴,以及如眼所见的真实感,画面中每一物体都有温暖的光线笼罩,边缘柔和。
陈朝生的作品,具有鲜明的写生特征,而其写生的价值,就在于以一种艺术的眼光,进行个体化的“微观叙事”,从风景与静物中探索光与时间的变化,寻找平面色彩与画面景深的对比。他的人体作品,丰硕而饱满,在复杂的构图中,传达着对生命的审视与礼赞。在长期的写生过程中,陈朝生将其对于风景静物与人体的观看,从旁观者的冷静、旅行者的欣喜转入到艺术家的专注,以一种职业化的眼光和表现方法,将风景、静物与人体从自然提炼为艺术。可以说,陈朝生在长期专注的写生中,获得了一种专业的观看方式和表达能力,他对于绘画对象的观看角度和表达方式,表明了一种画家的“图画智力”,这是一种画家所特有的表现智力。
换言之,陈朝生的艺术是非地域性的、非描绘性的,他的研究和表现重点在于艺术语言而非具体的风景静物与人体。他不因描绘对象的差异而经常变换其系统的表现语言,而是专注于提炼大自然的“骨架”,纯化和萃取形式语言,如同中国传统山水画家依不同地貌而提炼出相应的笔墨皴法。总之,陈朝生的作品体现了一种职业画家的敬业感,正是这种敬业感成为其艺术品质的可靠保证。
《沱川三联画》
《澄海老屋》之一
《纸飞机》
《傍晚》
《桔子》
《三个陶罐》
《绿苹果》
《藤椅》
《蓝盘》
《鲜果与绿瓶》
《红土人》
《协奏金秋》
《出游》
《出游之二》
《老李与阿梅》
《杭州来的模特 》
《红沙发》
《有梅儿的双人体》
《望》
《灰调女人体》
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