油画展 | 七位青年油画家的艺术执着与热爱
2018-3-9
潮望艺术网
色彩缤纷里
用画笔凝固永恒的美
在东方
第四回青年油画家邀请展
走近油画、欣赏油画
让属于我们的民族文化自信融进骨子里
这次的青年油画家邀请展,还未开展便刷爆朋友圈。
策展时,参展画家亲自现场指导挂画、调灯光,老师们说“挂画的时候只有到现场,才能更好的传达”。
此次邀请展多种风格油画共同展出,每个画家的作品都有属于他们的艺术个性,也彰显了当代青年油画家的艺术观念。
▲ 艺术长廊
鲁迅先生曾说:并非人为美而存在,乃是美为人而存在的。
画家们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上发现出美来。看画展,看的是画,收获的是美,而美是艺术的目的与推动力。
▲ 艺术长廊
参展画家
参展的七位画家里,艺术家们各有所长。
▲ 张志良
画家张志良,自幼酷爱绘画艺术,从小就打下了扎实、雄厚的美术功底 。在常年不断地创作、学习过程中,积累了很多丰富宝贵的经验,博采众长。
▲ 张志良作品
随着时间的沉淀,张老师逐渐形成属于自己独特的、鲜明的创新的艺术风格,他的作品也给众多艺术爱好者更多想象,意味深远。
▲ 翁伟铭
画家翁伟铭,成长于艺术家庭,1990年毕业于福建师大美术学院油画系,2013年从中央美院壁画高研班毕业,师承:戴士和,侯一民,李化吉先生。
▲ 翁伟铭作品
翁老师的油画,不管是构图、色彩、技法都有属于他的个人魅力与独特性。作品犀利风趣,具有时代性,深受当代人喜欢。
交谈中翁老师说到,他觉得世界是多维度的。善恶美丑融汇于笔尖,他将人生社会价值观借助画里的感性得以呈现,他的画是有故事的、具有哲学思考的画。
用一句话形容翁老师的作品再生动不过——让灵魂在画布上嘶吼。
▲ 杨毅
画家杨毅,福建省美术家协会会员,毕业于福建省三明学院美术系,2014年就读于中央美术学院壁画系综合绘画语言研修硕士研究生主要课程班。
▲ 杨毅作品
杨毅老师从山水园林里,将西方传统技法与当代意义融合,肉体与驱壳,石头与园林。
《臆园》这一系列,杨毅老师试图营造一种优雅的类传统似现代,用一种较为内省的方式展现神秘而又复杂的精神世界。
▲ 邓正立(邓亚男)
画家邓正立(邓亚男),1972年出生在福建建瓯市,中国美术家协会会员。
▲ 邓亚男作品
看邓老师的画,有种很亲切的感觉。邓老师画法随性、却引人驻足,从作品里可以感受到邓老师对田园的眷恋与喜爱。故乡的事物,都印在邓老师的脑海里。
凡操千曲而后晓声,观千剑而后识器。邓老师通过自己对艺术油画地坚持,让我们从他的画里看见了艺术之梦。
▲ 黄大刀
画家黄大刀,是福建省美术家协会会员,厦门市美术家协会会员,中国油画写生俱乐部会员。
▲ 黄大刀作品
大刀老师,是个性格豪爽追求完美的人,他的画就如他的名字一般大气浑厚。
大刀老师画雪山已有许多年,这些年里他几乎每年都要深入雪山采风写生,在五六千米的海拔与大自然抗争。前几年只是学会看,大刀老师说:只有你看懂了雪山,你才能画好雪山,这是上天的馈赠。
每一趟的雪山之行,都是心灵的洗礼与朝圣。听大刀老师讲画,会不知不觉被他所吸引,他讲藏区的山、高原的水、边塞的星空,与自然交手多年,大刀老师依旧是当初画雪山的热血少年。
▲ 蒋建智
画家蒋建智,从小跟随祖父蒋金读学习书画,后专攻油画。进修于中央美术学院,福建省美术家协会会员。
▲ 蒋建智作品
蒋老师画三角梅,更多的是表达对生活居住的厦门的喜爱,他把自然景观作为一种借物的符号。蒋老师写生的画也非常能感染人,他于生活中发现有趣的事情,让它成为美的流传,情感真实,画面饱满。
中国画的线条与艺术韵味的融合,让蒋老师的油画张力四溢。
▲ 涂启先
画家涂启先,1993年毕业于福建工艺美术学校。福建省美术家协会会员、福建青年美术家协会常务理事。
▲ 涂启先作品
涂老师的画,不是第一次出现于在东方,每次参展,他的画都让人眼前一亮。
交谈中,涂老师多次提起“文化自信”,他的画是中国传统文化与油画的结合,是东西方文化的碰撞。将来源西方的油画,融入我们自己的元素。艺术无国界,涂老师的油画发人深省。
每次策展,我们的策展人林炜都会事先定好主题,由此出发寻找当下最有意思的艺术作品,让到馆参观的伙伴有更好的体验。
契诃夫曾说,美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。
而看画展,便是当下最好的方式。不要门票!!我们只是想让更多人享受到这份鹭岛艺术生活。
展讯
策展人
林炜
参展画家(按年龄先后)
张志良 翁伟铭 杨毅 邓正立(邓亚男)
黄大刀 蒋建智 涂启先
名称
在东方,第四回青年油画家邀请展
展期
3月6日 — 4月16日
地 址
思明区环岛东路1697号在东方艺术馆
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